Научная фантастика — отзывы — стр. 129

Что удивляет — так это довольно низкий рейтинг и поток негативной критики, обрушившийся на этот фильм. Мне он показался куда более продуманным и осмысленным, чем «Типа крутые легавые». Первый фильм «трилогии мороженого Корнетто», я, правда, не смотрел — может быть, он тоже вполне… Но вот «полицейская» часть показалась мне неоднородной, избыточной. Люблю английский юмор и прекрасно понимаю задумку создателей фильма — но, все же, в итоге у них получилось как бы два фильма, склеенные в один.

В отличие от него, «Армагеддец», совершенно безумный, все же развивается согласно внутренней логике и даже имеет определенную философию. В итоге получаем нечто среднее между «Матрицей» и «О чем говорят мужчины» — угарный комедийный боевик, наполненный, однако, ироничными метафорами кризиса среднего возраста. Да что там: весь фильм — метафора кризиса среднего возраста, когда тебе еще многое нужно сделать, очень мало сделано, ты уже не молод, а «весь мир идет на тебя войной».

Непонятно, чем «Армагеддец» заслужил суровый возрастной рейтинг — пара-тройка шуток «ниже пояса» и «расчлененка» андроидов из папье-маше? Возможно, это следствие проводимой в России борьбы с алкоголем. Но следует отметить, что «Армагеддец» вовсе не восхваляет пьянство.

«А ты попробуй войти в бар, полный мужиков в боевой раскраске, и попросить стакан воды»

Нет, алкоголь в фильме — лишь один из символов нонкомформизма, как и звучащий за кадром рок-н-ролл. Тут уместно вспомнить раблезианское «Пей!» — своего рода ответ на вопрос жизни вселенной и всего остального в трактовке эпохи Возрождения: пей эту жизнь, получай удовольствие и живи с открытыми глазами. Потому, что Армагеддец уже случился.

Итог: остроумные диалоги, лихие боевые сцены, рок-н-ролльная атмосфера и английский юмор. Что еще нужно для отличной комедии?

В общем и целом, крепенький такой середнячок в своём жанре, вполне смотрибельный, но не вызывающий особого восторга. Среди плюсов можно отметить операторскую работу и актёрскую игру. Удивил и порадовал Кэм Жиганде, которого я раньше и за актёра-то не считал, а тут играет очень правдоподобно. Его место в сюжете само по себе выглядит эффектно, несмотря на предсказуемость финала, который просматривается почти сразу. Основной минус "Пандорума" такой же, как у большинства фильмов данного жанра: сильно провисающие логика и обоснуй происходящего. В подробности вдаваться не стану, поскольку любая из них будет спойлером.

Тем не менее, фильм в меру мрачный, без излишек крови-кишок-раскидалова, вполне динамичный, без ненужной мелодраматичности. Один раз посмотреть вполне можно.

Однозначно не "моё" это кино, а точнее аниме.
Очень мрачно, монотонно, вяло.
Не тронуло эмоционально, не заинтересовало интеллектуально.
Ни уму, ни сердцу.

За совет спасибо Justmariya .)
ТТТ, тема: корейский фильм, который вам очень понравился.

А прикольно, когда в твоей голове вдруг поселяется чужой голос! И не просто голос, а голос вполне реального человека. Ребекка живет а Нью-Гемпшире, замужем за преуспевающем доктором - красивый дом, шопинг, званные обеды. Дилан после тюрьмы работает на автомойке в Нью-Мексико, живет в трейлере, а вечера проводит в местной забегаловке. Вначале они в шоке от такого "вторжения", но очень скоро это начинает им нравиться. Беда только, что окружающие-то видят человека, который все время разговаривает сам с собой. Ну да, психбольница гостеприимно ждет, но разве настоящую любовь это когда-то останавливало?

Удивительное музыкальное представление, воплощённое в формате фильма. С кино-версиями мюзиклов нередко бывает так, что в какой-то момент появляется мысль в духе "Ох, я понимаю, что это мюзикл, но как же ненатурально выглядит, когда он/она тянет долгую ноту!" и ощущение того, что актёры - даже очень талантливые! - переигрывают, пытаясь изобразить какие-то эмоции в процессе раскрывания рта пошире. Порой это и нелепо может выглядеть. Сложно перенести мюзикл на экран так, чтобы он, оставаясь мюзиклом, представлял собой полноценный фильм. "Генетическая опера" - редкое исключение.
Очередной раз поразился таланту Энтони Хэда: этот потрясающий актёр ещё и здорово поёт, и это не шутливые песенки из какой-то старенькой серии "Баффи", а очень достойные партии. Поразительно, как он менялся и лицом и голосом за одно мгновение, когда на передний план выходила одна из двух ипостасей его персонажа. Вокалом удивил также Пол Сорвино, но больше всех совершенно внезапная в этой картине... Пэрис Хилтон. Пэрис Хилтон умеет петь? Не побоюсь даже отметить, что и играет она в этом фильме вполне себе более-менее.
Конечно, ничего ужасного в фильме не увидел, но зато всё было очень атмосферно, выдержано в заданном стиле, исключительно музыкально и красиво.
По текстам все песни привязаны к сюжету мюзикла и вряд ли будут восприниматься отдельно от него, но, если не вслушиваться именно в текст, очень многие из композиций фильма достойны прослушивания.

Этот фильм смотрел в кинотеатрах еще в момент выхода. Тогда я его не сильно ценил, я не знал ничего о Кристофере Нолане, а сейчас я большой поклонник его фильмов. Последняя его работа, которую я смотрел, получил премию «Оскар» за лучшую работу оператора, лучший звук, лучший монтаж и лучшую визуализацию. Фильм «Начало» до сих пор у меня не может вылететь из головы, Нолан смог поразить нас всех и этот фильм, который имеет вроде бы классический, ничем не примечательный сюжет, но он красив и запутан и бродить по закоулкам этого мира хочется с все большим интересом. Но, как всегда бывает, мнения разделились и каждый придерживается своего. У меня мнения о Начале сугубо положительные. В связи с этим я решил посмотреть ранние его работы и наткнулся на «Престиж». Фильм снят по роману Кристофера Приста, который был гений в деле магических фокусов и иллюзий. Исходя из своей задумки Прист поручил экранизацию Нолану, который увидел в нем того, кто способен четко и точно передать основной посыл фильма и сделать его одновременно эффектным и мистичным. Нолану это удалось.

История двух фокусников-иллюзионистов, которые пытались вызнать друг у друга секреты фокусов и популярности среди публики. Поскольку действие разворачивается на рубеже XIX и XX веков, то было целесообразным ввести в фильм изобретения знаменитых ученых. Особенно сильно здесь сделали акцент на машине проводящей электричество, этакой «Катушке Тесла», хотя это она и есть, наверное. Не рискую утверждать. Фильм на грани фантастики и реальности, здесь идет эта грань, которая по мере просмотра становиться все четче и ближе к концу достигает своего апогея. Фильм захватывает с самого начала и не отпускает до конца. Мистическое противостояние двух братьев по трудовому цеху, заводящие их в такие невероятные ситуации, что может снести крышу. Опыты с электричеством выглядят эффектно и красиво, фокусы показаны детально. Все это оставило неизгладимое впечатление.

Человек всегда стремится познать неизвестное и не останавливается на достигнутом, всегда старается прыгнуть выше головы и доказать миру, что он может все. Иллюзионист может все, если точно знает что он может, и знает как это сделать. Оба персонажа интересны с драматической точки зрения. Они оба потеряли родных и оба становятся рабами иллюзий, только кто-то больше а кто-то меньше. Кристиан Бейл и Хью Джекман подошли друг к другу как по маслу. Этим двоим актерам удалось созвать к себе публику и показать как они умеют играть. В этом фильме я увидел будущего Джона Коннора, который возглавит сопротивление против орд машин Скайнета. В этой истории характеры персонажей раскрываются по выдержкам из дневников, в которые они записывали свои фокусы и изливали чувства, писали, что их волнует, и о чем переживают. Вкладывали всю свою личность и так они общались. Каждый стремился выведать важный секрет фокуса и при этом не быть узнанным. Вся прелесть в том, что в этой дуэли иллюзионистов победителей определяет публика. Кто из них в плену иллюзий- вопрос конечно спорный, но оба бьются разгадать фокус с исчезновением человека, который кроет под собой куда большее чем обычный фокус. Магия и наука живу рука об руку. Главный фокус заключается в герое Кристиана Бейла. Уж удивил так удивил! Я сам не ожидал такой развязки событий, а фраза в начале и конце фильма по существу отражает саму его многоплановую и многообразную суть: «Каждый фокус состоит из трех частей или действий: первая часть называется «наживка» фокусник показывает вам самый обычный предмет, второе действие называется «Превращение»- фокусник берет этот самый обычный предмет и делает с ним что-то необычное, но вы не торопитесь хлопать, потому что заставить исчезнуть предмет — это еще не все. Его следует вернуть».

Игра актеров бесподобна. Хью Джекман и Кристиан Бейл смогли сыграть своих персонажей по системе Станиславского, надавливая на веру человека, я поверил и меня впечатлило, также обаятельна и мила Скарлетт Йохансон, которой удалось сыграть обворожительно красивую ассистентку Оливию. Как было жалко Альфреда, когда тот разрывался между двумя женщинами. Но неожиданные повороты сюжета в конце заставили ахнуть и грубо говоря «офигеть», тоже самое я сделал в зале, потому что «все гениальное — просто!»

Итог: Одна из лучших работа «архитектора миров» Нолана, которому еще тогда удалось задать себе высокую планку таинственности, мистичности и загадочности, отчего у зрителя вырастает интерес к фильму и хочется смотреть дальше и дальше, опускаясь в глубины воображения режиссера, который смог поставить великолепную экранизацию романа Приста. Моя оценка этому «Шедевр!», надо бы посмотреть «Иллюзиониста» С Эдвардом Нортоном, быть может тоже понравится, но Нолан теперь для меня лидер в таком направлении фильмов.

10 из 10